这些明代老宣质地上乘，正好用来修复唐伯虎和徐渭，鲁善工先拿出徐渭的两张花鸟，破损不太严重，简单补色后重新装裱即可。

看着画，鲁善工不由感叹道：“徐渭徐文长，一个把墨色用到极致的人！”

青藤道士天才横溢，诗文书画，词曲杂剧，皆超凡绝俗，迥出时流。

尤长于画，纵横跌宕，墨汁淋漓，开大写意花卉之法门。

更擅书，好作行草，点画纷披，势若卷席，有不可一世之概。

下笔如奔马脱缰，满地散花，无规矩可寻，而声势夺人，得自然之美。

笔意奔放如其诗，苍劲中有姿媚跃出！

当年齐白石对徐渭也是倾慕备至。曾说：“青藤、雪个、大涤子之画，能纵横涂抹，余心极服之。恨不生三百年前，为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余于门外饿而不去，亦快事也。

雪个是八大山人，大涤子乃苦瓜僧人石涛，青藤不用说，自然是徐渭。

鲁善工用手轻轻触摸画上笔墨，脑中浮现各种信息，总结起来一句话：心为上，手次之，目口末矣。

徐渭的笔法随心所欲，最擅长一字诀：扫。

信手扫来非着意，偶然墨扫牡丹枝。

在艺术创作中纵情挥洒自己的个性，不受任何约束，将自己心中的癫狂展露得淋漓尽致。

充分利用老纸渗水晕墨的特点，有意识地以生纸作为他书画创作的主要媒介。运笔轻、重、徐、疾、蘸墨的干、湿、浓、淡，有时还用矾水调墨，营造出墨痕泛滥、淋漓变幻的奇特效果，极大地丰富了传统水墨的表现技法。

不用色彩，仅以泼墨为之，无论花头及叶皆大笔点染而成，仅枝茎及叶脉用线条画出。此作牡丹花头用蘸墨法点花瓣，花瓣内端深外端浅，花头中部浅周边深。

花头点成后，趁湿用重墨点花蕊。整幅作品无论布局笔墨，均泼辣豪放，气势逼人，立意鲜明，水墨润泽，极有生机。

在鲁善工看来，用墨如滂沱倾泻而物象光彩奕奕，勾花点叶如音符入谱，弹跳有声，构成气势连贯，变幻陆离而又震撼人心的水墨交响旋律。

薄矾水调墨！

看着画上墨色的晕染，还有荷花叶片之间的边界，充分证明徐渭把运墨与纸材之间的晕墨效应发挥到极致。

那些看似孩儿尿炕在被褥上画地图形成的痕迹一样，并不是一味的晕散渐变下去，而是墨痕在干后仍有新鲜透明干净，而湿润之感。

闭上眼睛，忽而又如狂风乍起，骤雨俱至，条条笔道，斑斑墨点，笔走神蛇，点线飞舞，纵横密集，线条速疾颠狂，画中尽显着交响乐一般波澜起伏的宏大乐章。

倾刻，笔住墨涸，戛然中止，墨彩纷呈，留下满纸斑斓。

四百年传承下来，居然还能感觉到雨后荷塘，清风拂过青白荷叶，点点露珠带来的扑面清香！

鲁善工深吸口气，闭上眼睛全神贯注品味，许久慢慢睁开眼睛，单单一幅画就让自己的用墨水平提升一个新层次，真心感叹：

天下第一徐文长！

“可惜……这样的高人居然落的如此下场！”